В год 150-летия Сергея Дягилева состоялась юбилейная Пятая научно-практическая конференция кафедры балетоведения Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой «Дягилев: искусство продюсирования. Вчера, сегодня, завтра!». Она проводилась в рамках программы стратегического академического лидерства «Приоритет-2030»
31 марта, в первый день работы конференции в дистанционном режиме прошла теоретическая сессия, во время которой было представлено одиннадцать докладов, а также подведены итоги конкурса научных эссе «С.П. Дягилев — создатель моды», проводимого среди студентов и аспирантов.
1 апреля для участников и слушателей конференции открылись двери Эрмитажного театра. Вступительные слова генерального директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, председателя Комитета по культуре СПб Федора Болтина и профессора Академии Ларисы Абызовой (по поручению ректора Николая Цискаридзе) содержали в себе важный аспект: двигаясь в будущее, помнить об истоках.
Второй день проходил под девизом «"Дягилев Плюс": продюсирование в эпоху цифровых технологий», предложенным вдохновителем и организатором мероприятия, продюсером Ринатом Дулмагановым. Идея, конечно же, была в том, что будь Дягилев нашим современником, его несомненно заинтересовало бы, что может дать искусству таинственный и манящий цифровой мир. Ведь именно о Дягилеве Кокто писал: «Это чудище, этот священный монстр, этот русский принц, которого жизнь устраивала, только если в ней происходили чудеса».
А чудеса происходили на протяжении всего дня в фойе театра. С помощью VR-технологий можно было прогуляться с Константином Хабенским по Эрмитажным залам XVIII века, присоединившись к группам придворных, или оказаться на аудиенции у Екатерины Великой... С помощью AR-технологий — услышать и увидеть на телефоне, сканирующем фото Хармса, цифровую оперу Рустама Сагдиева «Грехопадение». А с помощью панорамного видео 360° — оказаться внутри хореографической композиции Анастасии Март, присоединяясь к исполнителям номера. К сожалению, нам не удалось полностью прочувствовать проект российской IT-компании «Рубиус» и Томского краеведческого музея «Кибер-театр "7х7"» — бег часов заставил спешить в зал Эрмитажного театра к началу сессии, а включенный в программу доклад томичей был перенесен в фойе, где желающие смогли увидеть дополненную реальность в действии. Для тех, кто не смог присутствовать в Эрмитажном театре, велась прямая онлайн трансляция.
Итак, слушателям предлагалось услышать ряд докладов. Их название, да и содержание подчас заставляло поломать голову. Ну, например, такое: «Композитор в эпоху наступившего киберпанка и искусственного интеллекта: от теории музыки к абсолютным алгоритмам» докладчика Евгения Войтенко, в итоге успокоившего присутствующих, что ИИ никогда не возобладает над человеком. Из доклада Екатерины Прочан «Ваш токен хранится в Эрмитаже» мы узнали, что и музей не чужд самым передовым цифровым технологиям. Главной темой ее выступления стал проект по работе с NFT, его особенности и возможности, плюсы и минусы цифровизации культуры и искусства, без которой современный мир немыслим. С «Креативными индустриями в контексте цифровизации», с которыми мы входим в эпоху метамодерна, сблизил многих несведущих о том доклад Михаила Степанова.
Отдохнуть от мозгового штурма и информативной дискуссии позволяли выступления учащихся Академии. В конце концов именно балет был делом жизни Дягилева, и юные служители танца явились перед нами в Pas de trois из балета «Щелкунчик» (Ясмин Азиз, Натали Фурман и Марк Ощепков), в вариации Медоры, филигранно исполненной Ярославой Куприной и «Зиме» Вивальди, не только станцованной, но и поставленной Майей Палилионис. Мы увидели бы и другие заявленные в программе номера, а также в ходе докладов могли бы узнать мнение аспирантки из Китая Дай Сяофен о ее видении русской культуры, если бы не внезапно поступившее сообщение о... «минировании» Эрмитажа. К счастью, после незапланированного перерыва конференция продолжилась, хоть и в сокращенном виде.
Вторую сессию можно описать тремя словами, вернее латинскими аббревиатурами — VR, AR и ZOOM. Вовлеченность вернувшихся слушателей была стопроцентной. Дмитрий Отяковский рассказал о своих проектах — цифровых операх, созданных на разных площадках: от зума до чат-бота в Телеграм. Сергей Захаров показал историю создания проекта «Hermitage. VR "Эрмитаж погружение в историю" с Константином Хабенским». Зрителям были представлены фотографии бэкстейджа со съемок, аналитика реакции аудитории и размышления о будущих проектах. Но во второй части конференции из запланированных танцевальных выступлений был показан только «Июль» студентки Академии Анастасии Март как практический опыт создания хореографического этюда во взаимодействии с видеокамерой в формате 360°.
«...Обстоятельства непреодолимой силы сопутствовали всей его деятельности, и он их преодолевал», — такими словами о Сергее Дягилеве и как будто о каждом из нас в этот день завершила научную часть конференции заведующая кафедрой балетоведения, профессор Наталия Зозулина.
Но, как оказалось, зрителей и слушателей было еще чем удивить. В Зимнем дворце Петра I, расположенном под нынешним Эрмитажем, состоялась художественно-историческая часть программы в рамках просветительского проекта «Петербургский сезон Дягилева Плюс». Молодым воспитанникам была предоставлена счастливая возможность станцевать в стенах «родильного дома балета», как метко сказала, профессор Абызова. Так мы, действительно, после путешествия в цифровое будущее, вернулись к истокам. Под руководством педагога Академии Нины Иванович были показаны историко-бытовые танцы на музыку Бетховена, Моцарта и Ашкенази. Еще совсем юные мальчики и девочки, как когда-то их далекие предшественники в этих стенах — ученики Жана Батиста Ланде, одетые в нарядные костюмы и платьях, с цветами в руках очень артистично и старательно исполнили поэтичный вальс, лирический гавот и «изразцовый» менуэт.
Все мы на мгновение смогли представить, какими были встречи прекрасных дам и господ, благодаря реконструкции двух танцев La Bretagne и Le Menuet d'Espagne в исполнении Виталия Порсева и Анастасии Мясоедовой. О том, что и под какую музыку танцевали придворные XVIII века, можно было узнать из комментария преподавателя «Санкт-Петербургской современная академии» Евгении Ереминой-Солениковой.
Так и завершилась богатая на события конференция. Модераторами конференции были профессор кафедры балетоведения Мария Потолокова (31 марта), продюсер Ринат Дулмаганов и видеоблогер, IT-журналист Андрей Соловьев (1 апреля).





