Прокофьев на балетной сцене

3 декабря в Белом фойе Мариинского театра прошла конференция «Прокофьев на балетной сцене» в рамках работы секции «Балет и танец» V Санкт-Петербургского Международного культурного форума. Конференция была посвящена 125-летию С. Прокофьева, 90-летию Ю. Григоровича и премьере возобновления балета «Каменный цветок» в Мариинском театре.

В конференции приняли участие ректор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой Николай Цискаридзе, главный редактор журнала «Танец в Украине и в мире» Александр Чепалов (Украина), прима-балерина Мариинского театра Габриэлла Комлева, хореограф Валентин Елизарьев (Республика Беларусь), балетный критик Светлана Набощикова («Известия»), работники кафедры балетоведения Академии: исполняющая обязанности заведующего кафедрой, доцент Лариса Абызова, профессор Наталия Зозулина, доцент Ольга Розанова, балетовед Аркадий Соколов-Каминский.

Открыл конференцию руководитель секции «Балет и танец» V Санкт-Петербургского Международного культурного форума Николай Цискаридзе. Он задал вектор беседы, объединив все темы конференции, сообщив вводную информацию об истории создания балета Юрия Григоровича «Каменный цветок» на музыку Сергея Прокофьева в Мариинском театре. Он подчеркнул, что в 1957 г. балет создавался как молодёжный спектакль, и сейчас при его возрождении на сцене театра именно Юрий Григорович был инициатором того, чтобы в постановке была задействована «его родная школа».

Более подробную информацию о создании балета дала Наталия Зозулина. Она пояснила, что первоначально балет назывался «Сказ о Каменном цветке», как и партитура Прокофьева. Первым постановщиком был Леонид Лавровский, и в его версии спектакль был создан по принципам драмбалета. Когда к этой музыке обратился Григорович, в его балете ушла идея сказки, а постановка была решена новаторским приёмом на основе симфонизма – этим хореограф продолжил дело, начатое Фёдором Лопуховым в «Танцсимфонии». Профессор Зозулина кратко раскрыла принципы построения танцевальной сюиты в балете. «У Прокофьева названия танцев шли по сюжету, – рассказала она. – Григорович это убрал и всё интерпретировал, как часть симфонии танца… Он соединил большой сюжетный балет и форму танцсимфонии. Я не знаю больше такого хореографа, кто смог бы сделать это». По мнению балетоведа, «Каменный цветок» нужно увидеть всем, так как это «абсолютно новаторский балет».

Аркадий Соколов-Каминский выразил собственное мнение о балете «Каменный цветок», рассказав об изменении соотношений линий героев: «По сюжету главный герой – Данила, а у Григоровича – Хозяйка Медной горы… Григорович относится вольно к сюжету, он его ломает, и начинается движение к программности». Также он отметил, что «Каменный цветок» – это эксперимент с пространством, ограниченным декорацией – шкатулкой. И это было своеобразным «хулиганством» хореографа.

В дискуссию по поводу значимости ролей в «Каменном цветке» вступила Ольга Розанова, отметившая, что авторитет Юрия Григоровича во многих театрах России неоспорим. Особенно его «боготворят» в Краснодаре, где идут все его балеты.

Прима-балерина Мариинского театра Габриэлла Комлева поделилась с аудиторией своими воспоминаниями о работе в балетах Прокофьева на сцене Мариинского театра – «Золушке» в постановке Константина Сергеева и «Каменном цветке». Валентин Елизарьев рассказал о собственном опыте «общения» с музыкой композитора. Он подчеркнул, что «каждый новый хореограф, обратившийся к этой музыке, должен найти свой ход, свои идеи».

Как раз идеям Джорджа Баланчина был посвящён доклад Светланы Наборщиковой «Блудный сын», как яблоко раздора – Прокофьев и Баланчин», который она начала со слов о том, что композитор не одобрил ни одного из своих балетов, поставленных при нём. Этому возразил Николай Цискаридзе, пояснивший, что Прокофьев любил «Ромео и Джульетту» Лавровского, и рассказал о том, как ставился этот балет и возобновлялся в Москве в 1995 г. Также он сообщил любопытную информацию о том, что в 1996 г., когда в Большом театре шли последние спектакли «Каменного цветка», одну из рецензий на балет написал Владимир Жириновский.

О другом балете Прокофьева – «На Днепре», поставленном Сержем Лифарём в Парижской опере на заказанную им музыку, рассказал Александр Чепалов. Из-за этого балета у постановщика и композитора вышел конфликт, так как музыка оказалась не соответствующей замыслу хореографа, и дело дошло даже до суда. В итоге балет был показан всего шесть раз и забыт до 2009 г., когда в Нью-Йорке его партитуру, но с новым сюжетом использовал Алексей Ратманский.

В заключении было прочитано письмо искусствоведа Виктора Ванцлова, который не смог приехать на конференцию. А после её завершения все присутствовавшие смогли посмотреть сценическую репетицию балета «Каменный цветок» в зрительном зале театра. В балете принимают участие учащиеся Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, они исполняют танцы «Малахитов» в картине «Царство Хозяйки Медной горы». Премьера возобновления балета прошла на сцене Мариинского театра 6 декабря.